30 ans de poésie lumineuse…
De Savoir-faire, de création, d’exploration du papier washi et un retour au Japon !
Depuis trente ans, Céline Wright explore la lumière comme une matière vivante. Entre artisanat et design, ses luminaires en papier japonais diffusent une lumière douce et enveloppante qui évoque la nature, le mouvement de l’air et la fragilité du vivant.
Inspirées par la transparence diaphane du papier washi, ses créations semblent flotter dans l’espace comme des nuages légers. À travers des formes organiques et épurées – cocons, pleine lune, oiseaux ou chrysalide – la créatrice développe un langage esthétique singulier, à la fois minimaliste et poétique.
Les créations de Céline Wright ont investi des intérieurs privés, des hôtels, des restaurants, des musées et des projets d’architecture à travers le monde.
© Marie Hubert Psaila
Dans son atelier situé en région parisienne, chaque luminaire est réalisé à la main selon des techniques héritées du Japon. Cette fabrication artisanale confère à chaque pièce son caractère unique et inscrit le travail de Céline Wright dans une démarche respectueuse du temps, de la matière et de l’environnement.
La nature demeure le fil rouge de cet univers : cocons, chrysalides, lunes et oiseaux deviennent des formes lumineuses qui invitent à la rêverie.
© Anne Emmanuelle Thion
L’histoire de Céline Wright est profondément marquée par le Japon. Elle y passe une partie de son enfance, où elle découvre une sensibilité esthétique fondée sur la simplicité, la nature et l’attention portée aux gestes.
Cette influence ne cessera d’accompagner son parcours. En 2022, la créatrice est lauréate de la Villa Kujoyama, prestigieuse résidence artistique française à Kyoto.
Pendant six mois, elle y approfondit ses recherches autour du papier washi et réalise des installations monumentales. Deux « Abris-Cocons » de plus de quatre mètres de diamètre sont présentés au musée Kyocera lors des Nuits Blanches, tandis que l’installation Unkaï, suspendue dans le patio de la Villa Kujoyama, explore la rencontre entre papier, bambou et paysage.
© Yuya Miki
En 2026, Céline Wright célèbre 30 ans de création. Une année jalonnée d’expositions, de rencontres et de projets qui témoignent de l’évolution d’un travail où se rencontrent design contemporain, savoir-faire artisanal et inspiration japonaise.
Au fil des années, les collections se sont enrichies de pièces uniques et de projets sur-mesure réalisés pour des scénographies ou des installations artistiques.
En installant ses quartiers d'été dans la Manufacture Royale de Montolieu, dans l'Aude Céline investit un nouveau lieu de création de 200 M2. Elle poursuit ainsi ses expérimentations autour du volume de la légèreté et du mouvement...
"J'ai envie de faire voler le papier " confie t'elle.
Céline Wright poursuit son exploration d’un territoire situé à la frontière de l’art, du design et de l’artisanat.
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Parmi les modèles emblématiques :
La collection COCON, est le Best Seller absolu. Giboulées, Cumulus et Nuage, de différentes formes et dimensions sont reconnaissables à leurs galets de marbre en contrepoids.
INTOYO, collection la plus récente
Suspension sculpturale composée de volumes légers qui semblent flotter dans l’espace. Cette pièce a reçu en 2026 le Prix French Design 100.
